Du har måske hørt om b-roll. Men hvad med a-roll? Hvis du er YouTuber, er der mange a-roll styles, du bør drage fordel af.

Som YouTuber er det vigtigt at forstå ins og outs af videoproduktion - trods alt, hvad er YouTube andet end amatør-tv? Inden for det spiller a-roll en utrolig vigtig rolle i skabelsen af ​​videoindhold.

A-roll er den mest skabte og brugte type optagelser, men ikke den mest omtalte. Den rolle hører til b-roll. Men da a-roll er så almindeligt brugt, bør du nok forstå, hvad det er, samt de forskellige typer a-roll skud.

A-roll er den primære optagelse, der fanger videoens hovedmotiv. Tænk på, når du ser en video, og der er optagelser af folk, der taler direkte til kameraet. Det betragtes som a-roll - det er utroligt ligetil og hjælper med at drive historien videre.

Der er flere forskellige typer a-roll, men de tjener alle det samme formål at vise seeren de vigtigste plotpunkter.

Hvordan er A-Roll anderledes end B-Roll?

B-roll anses for at være den sekundære optagelse af en video. Dens primære formål er at tilføje til historien, fordybe seerne og forbedre hovedoptagelserne.

Mens a-roll er direkte og normalt planlagt, er b-roll mere udspekuleret i filmstilen. Det kan give visuel hjælp gennem optagelser af sceneri, baggrundsbevægelser og andre små detaljer, der vil komplementere historien.

Et fedt aspekt ved b-roll-optagelser er, at det kan bruges til at skjule akavede redigeringer eller a-roll, der ikke gik helt som planlagt. Det fungerer som et plaster, der skjuler uheldene for seerne.

Men selvom b-roll er sjovt og usædvanligt nyttigt, har det ikke en plads i en video uden a-roll.

Hvordan A-Roll påvirker YouTube-videoer

A-roll er mere end blot optagelser af en person, der laver en aktivitet – det er med til at påvirke effektiviteten af ​​din video. Det har flere funktioner, som giver en skaber mulighed for bruge storytelling til at lave en YouTube-video af høj kvalitet.

A-roll giver dig mulighed for at skabe forbindelse til dit publikum. Nogle gange kan det være fedt at have b-roll til at skabe følelser, men der er tidspunkter, hvor dine seere vil ønsker at se dine reaktioner, høre, hvad du synes om en situation, og fysisk se dig i din miljø. Det giver dem følelsen af, at de er en del af din historie, og du taler til dem.

Derudover vil denne forbindelse gennem a-roll give dig mulighed for at skabe tillid til publikum. Du får chancen for at dele dine oplevelser og tanker, samtidig med at du er en del af videoen.

Når det er sagt, vil tilføjelse af en god blanding af a-roll og b-roll give visuel variation. I stedet for at have en fuld video med b-roll og en voiceover, kan du blande de to stilarter af optagelser for at skabe en mere engagerende og spændende oplevelse.

Forskellige typer A-Roll Shots

Du tænker måske, at hvis du bare peger med kameraet og trykker på optag, har du alle de a-roll-optagelser, du skal bruge til en god YouTube-video. Det er dog ikke helt rigtigt.

Du skal overveje, hvilken type a-roll-skud, du ønsker, for hver type situation, du skal optage - og der er så mange at vælge imellem.

Nedenfor er blot en håndfuld af de forskellige a-roll muligheder, du kan vælge, når du optager dig selv eller en anden person. Hvis du bruger dem effektivt i dine YouTube-videoer, vil du tage dit indhold til næste niveau.

Talende hovedskud

Et talende hovedskud er, når en person vender direkte mod kameraet, mens han taler til publikum. Normalt er personens hoved og skuldre indrammet i billedet, så fokus er på det, de siger.

Du ser denne optagelsesstil ofte i vlogs, når personen sidder ned og taler til kameraet og forklarer deres videos emne.

Mellem skud

Et medium skud vil vise personen i rammen fra taljen og op, uanset om de taler eller ej. Denne type skud gør, at baggrunden stadig er udbredt med et nærmere kig på kropssproget.

Langt skud

Et langskud, også kaldet et bredskud, kan være et af de sjoveste skud at få, når du har en spektakulær baggrund. Den optager motivet på afstand og gør det muligt for sceneriet at være omdrejningspunktet for optagelsen.

Forestil dig at sætte dit kamera op på afstand og gå ud på en afsats af et bjerg. Denne type skud blev lavet til det ikoniske øjeblik.

Nærbillede

Tager nærbilleder er præcis, som det lyder – et nærmere kig på motivets ansigt. Dette skud giver publikum mulighed for at få et mere intimt blik på følelser og reaktioner på situationer.

Over-skulderen skud

Brug af skud over skulderen er sjovt, fordi det giver publikum et nyt perspektiv til at se, hvad personen i videoen ser. Det er taget bagved en person, så du stadig kan se deres hoved og ryg, med kameraet vinklet over skulderen for at se det objekt, de står over for.

Det største ved denne optagelsesstil er bare at sørge for, at fokus er rigtigt. Du ønsker ikke at have det objekt, personen står over for, sløret ud hele tiden, for så vil publikum ikke forstå, hvad de skal se.

Point-of-View Shot

Et point-of-view-billede fungerer som førstepersonsperspektivet i et videospil. Kameraet fungerer som dine øjne og giver publikum mulighed for at se, hvad du ser.

Hvis du kigger og taler om et blad på jorden, vil kameraet se ned på bladet, ligesom dine egne øjne ville.

Indsæt skud

Et insert shot er ideelt, når du ønsker at få et nærbillede af et objekt eller et specifikt øjeblik i en scene. Det hjælper at tilføje detaljer, der kan gå ubemærket hen, hvis du bruger en anden skudstil.

For eksempel, hvis du laver kaffe i en fransk presse, ville det være fedt at få et indstiksbillede af dig, der hælder kaffen i dit krus.

Reaktionsskud

Reaktionsbilleder hjælper med at fange følelser og ansigtsudtryk, når der sker noget i videoen. Det er en fantastisk måde at hjælpe dit publikum med at føle de samme følelser, som personerne i videoen føler.

Der kan være en overraskelses fødselsdagsfest i din video. Når folk springer ud for at overraske fødselsdagspersonen, ville det være det øjeblik, du ville fange reaktionsbilledet af dem, der var chokerede og ophidsede.

Walk-and-Talk Shot

Du ser meget walk-and-talk-billeder på YouTube. Det kan gøres ved, at en kameraperson følger hovedmotivet, der taler. Du vil dog også se det gjort af nogen, der går med kameraet i hænderne peget mod ansigtet, og de taler ind i det.

Denne optagelsesstil hjælper med at skabe bevægelse i videoen, så det føles, som om historien fortsætter med personen, der går.

Uanset historien eller hvilket udstyr du har, er a-roll nødvendigt for at skabe en overbevisende YouTube-video. Der er også så mange billeder at vælge imellem.

For bedste praksis skal du planlægge dine a-roll-optagelser og optage b-roll, der vil komplementere det, og du vil være sikker på at have en velrund, vellykket video.