At oprette en fotobog er en af de bedste måder at fremvise dit arbejde i en fysisk form uden at skulle udskrive hvert foto separat. Selvom du ikke nødvendigvis er fotograf, kan disse bøger også se godt ud med smartphonebilleder af par eller billeder fra naturskønne ferier. Så længe dine billeder er omkring 12 megapixel og 300 DPI, vil de se smukke ud.
Sådan laver du din egen fotobog.
1. Saml dine billeder
Dette er en af de vigtigste dele af at skabe en fotobog. Du ønsker, at din bog skal have en vis følelse og være konsistent hele vejen igennem. Hvis du er en professionel fotograf, der blot ønsker at fremvise dit bedste arbejde, kan du oprette et album i Lightroom CC eller dit valg af fotoudtagningssoftware og vælge billeder i højeste kvalitet.
Der er ingen grund til at blive for kræsen på dette tidspunkt, men det vil hjælpe dig i det lange løb at forblive organiseret. Afhængigt af hvor mange billeder du tilføjer, vil du måske oprette separate album; skabe en til landskaber og en anden til portrætter, arkitektur osv. For dem, der hovedsageligt bruger smartphone-billeder, vil det være tilstrækkeligt at oprette album i Google Fotos eller Apples Fotos-app.
Lær mere om få mest muligt ud af Apples fotoorganiseringsfunktioner.
2. Vælg den rigtige printer
Dette kan være en af de mest overvældende dele af at skabe en fotobog. Med én Google-søgning kommer hundredvis af tilbud fra adskillige virksomheder, hvoraf nogle du har hørt om, andre du aldrig vidste eksisterede.
Nogle af de kendte ansigter inkluderer Google Fotos, Canva, Shutterfly og mange detailvirksomheder som Walmart. Du vil også støde på virksomheder, der udelukkende specialiserer sig i fotobøger og print på professionelt niveau, såsom Lulu og Blurb.
Nogle printere leverer software til at designe din bog (hvilket vi kommer ind på senere), nogle giver dig mere frihed med layout og andet facetter af grafisk design, mens andre gør det så enkelt som muligt for at fremskynde processen og ikke overvælde førstegangsfotobog skabere.
Valget er dit, men vi anbefaler Blurb. Blurbs bøger kan være dyre afhængigt af antallet af sider, sidetyper og omslagstype, men udskriftskvaliteten er fremragende, og dens software giver dig lige nok frihed til at være kreativ.
3. Vælg bogstørrelse, omslag og sidetype
Dette kan være lidt overvældende for dem, der lige er startet, så lad os gå igennem dem. Vi vil dække de mest almindelige muligheder fra Blurb, men mange printere vil give dig lignende tilbud.
Bogstørrelse
Du har mange bogstørrelser at vælge imellem, men du bør vælge en, før du designer. Nogle af Blurbs tilbud inkluderer Square 7x7 in., Portrait 8x10 in., Landscape 10x8 in., Large Landscape 13x11 in., og Large Square 12x12 in..
De, der leder efter overkommelige priser og mest bruger smartphone-billeder, kan vælge den firkantede bog. Fotografer, der tager flere portrætter, kan godt lide at lægge deres billeder ud i 8x10 tommer portrættet, mens landskabsfotografer kan vælge 10x8 tommer landskab.
Vores præference er 10x8 tommer liggende mulighed, da det ligner den perfekte sofabordsbog sammenlignet med de andre tilbud. Fotografer, der tager billeder af meget høj kvalitet og ønsker at imponere deres kunder, vil måske vælge den største 13x11 tommer landskabsmulighed.
Dæktyper
Covertyperne er ret ligetil. De, der designer en bog til at sælge eller levere til en kunde for noget som bryllupsbilleder, bør vælge et hardcover. Det er dyrere, men ser mest professionelt ud.
Blurb tilbyder også en indbundet layflat-indstilling, som er bedst for fotografer, der tager mange landskaber og strækker billeder over to sider.
De bløde omslag er mere overkommelige og ser også godt ud, men er tilbøjelige til at beskadige mere end de holdbare hardcovers.
Papirtyper
Papirtypen kan give dine billeder et bestemt udseende og være forskellen mellem at føle sig billig og boghandelskvalitet. Hvis du vil se forskellene personligt, sælger Blurb et farveprøvesæt med alle papirtyper for at give dig tillid til den, du vælger. Prisen vil blive trukket fra prisen på din endelige bog.
For at få de bedst mulige billeder, bør fotografer vælge Mohawk proPhoto Pearl-papiret, som er tykt, blankt og får farverne til at springe ud. Mohawk Superfine Eggshell er et ubestrøget lager, der giver dine fotos et mere kunstnerisk look på grund af papirets æggeskalsstruktur, men kan fremhæve korn i visse fotos.
Der er også mere overkommelige muligheder, såsom Premium Lustre, en anden blank mulighed, der er fantastisk til farverige fotos, og Premium Matte, for dem, der ønsker at undgå blændingen fra det blanke papir tiltrækker.
Den billigste løsning er standardpapiret, men det er meget tyndt, hvilket gør det tilbøjeligt til at rive, så vi anbefaler ikke den mulighed, selvom det er billigt.
4. Brug den rigtige software
Der er mange softwaremuligheder til at designe din fotobog, men hvilken du vælger afhænger i høj grad af dit færdighedsniveau inden for grafisk design.
De, der ønsker den mest kreative frihed, kan bruge Adobe InDesign vha Blurbs InDesign-plugin. Dette vil give dig de fleste muligheder med hensyn til fotolayout, skrifttype og så videre. Softwaren kan dog være meget overvældende for begyndere.
Dem, der allerede betaler for Adobe Creative Cloud, vil måske vælge Lightroom Classic, som har sin egen indbyggede bogmodul. Dette er den perfekte mulighed for dem, der allerede bruger Lightroom Classic med alle deres fotos importeret. Du kan også eksportere din bog direkte fra Lightroom til Blurb til udskrivning.
Ulempen ved at bruge Lightroom Classic til at designe din fotobog er, at den ikke er særlig begyndervenlig for dem, der primært bruger Lightroom CC, som har en meget mere moderne følelse og er nemmere at lære. Formatering af tekst i Lightroom Classic kan også være en smerte, så dem, der planlægger at skrive sammen med deres billeder, kan blive frustrerede ret hurtigt.
Selvom der er en indlæringskurve, er der nogle gode måder at bruge Lightroom Classic og CC sammen.
Heldigvis har Blurb sin egen software kaldet BookWright. Du kan importere billeder direkte fra Lightroom, og det er overraskende nemt at sortere gennem dem i BookWright. Den har også indbyggede layoutskabeloner til portræt-, landskabs- og firkantede fotos; alt hvad du skal gøre er at trække og slippe dine billeder og derefter ændre størrelsen efter behov.
Dens tekstmuligheder er også rigelige for dem, der ønsker at være kreative med titler og billedtekster. BookWright giver dig ikke så meget kreativ frihed som Adobe InDesign, men det er en fantastisk mulighed for dem, der ønsker at formatere tekst med deres billeder.
Vil du udfordre dig selv? Se hvordan du kan lære Adobe InDesign gratis.
5. Layouttips
Den software, du bruger til at oprette din fotobog, inklusive BookWright og Lightroom Classic, har skabeloner, der gør det nemt at layoute. Her er et par ting, du kan prøve, mens du designer din fotobog for at se, hvilken der fungerer bedst til dine billeder.
Portrætbilleder kan placeres ved siden af hinanden med jævnt mellemrum. Dette skaber en ramme omkring dine billeder, og viser dem mere som kunst. Du har også mulighed for at strække et portrætbillede ud over hele siden.
Du kan gøre det samme med landskabsbilleder; læg den over hinanden, eller stræk den over to sider, hvilket får den til at se meget imponerende ud. Smartphone eller firkantede billeder ser måske bedst ud i en gruppe på fire. Leg med forskellige skabeloner og se, hvad der ser bedst ud til dine billeder.
Det er også vigtigt at vælge den rigtige skrifttype til din bog, men det kan meget hurtigt blive overvældende. Til forsiden og rygsøjlen ser Bebas Neue moderne og alligevel stilfuldt ud, hvilket er fantastisk til en fotobog til enhver lejlighed.
For afsnit og titler på indersiden af bogen har Source Serif Pro også en tendens til at se pæn ud. Denne skrifttype bruges af bloggingplatformen Medium; den læser let og ser flot ud sammen med dine billeder.
Fremvis dit arbejde i en fotobog
Det er en fantastisk oplevelse at se dine fotos på tryk. Det gør dig mere taknemmelig for grafisk design i fotobøger, du har haft glæde af tidligere. At fremvise dit fotografi i en fotobog kan også hjælpe dig med at tænke mere på komposition og dit arbejde som helhed, hvilket gør dig til en bedre fotograf.
