Læsere som dig hjælper med at støtte MUO. Når du foretager et køb ved hjælp af links på vores websted, kan vi optjene en affiliate-kommission. Læs mere.

Tilføjelse af virkelige farveprøver til dit designarbejde tilføjer elementer af realisme i, hvad der kan være et overmættet digitalt marked. Desværre resulterer scanning eller fotografering af teksturprøver normalt i uskalerbare rasterbilleder, der pixelerer, når de overredigeres.

Heldigvis kan du oprette skalerbare vektorer af rigtige teksturer som akvarel, maling eller tusch ved hjælp af Photoshop og Illustrator. Sådan gør du.

Sådan gør du rigtige teksturer til vektorer

Det er op til dig selv at skabe teksturen eller finde en farveprøve online, som du kan lave til en vektor. Du kan bruge ethvert tekstureret kunstmedium, såsom en tusch, indisk blæk eller klatter af maling.

Trin 1: Åbn teksturprøven i Photoshop

Hvis du selv har lavet teksturen, skal du scanne den ind i en computer ved 300 DPI. Dette sikrer den højeste kvalitet, som giver de bedste resultater.

instagram viewer

Vi har downloadet et billede af en akvarelprøve fra Unsplash at gøre til en vektor. Download det samme billede for at følge det direkte, eller du kan bruge instruktionerne som en vejledning på dit eget farveprøvebillede.

Åbn dit billede i Photoshop, og beskær det tæt på den farveprøve, du bruger. Hvis billedet ikke allerede er 300 DPI, skal det være det. Gå til Billede > Billedestørrelse og type 300 ind i Løsning boks. Vælg Okay.

Nu har du fået et billede af høj kvalitet, der senere vil blive gengivet til en detaljeret vektor. Du kan også ændre DPI i andre programmer hvis du ikke bruger Photoshop.

Trin 2: Ryd op i baggrunden

Selve farveprøven skal isoleres fra baggrunden. Hvis du har scannet din farveprøve eller brugt et foto med en almindelig hvid eller ensfarvet baggrund, vil dette være meget nemmere for dig.

Opret et nyt lag på lagpaletten, og træk det derefter under dit billedlag. Vælg billedlaget.

Gå til Vælg > Farveområde. Vælg eyedropper fra dialogboksen og brug den til at vælge en hvilken som helst del af baggrunden på dit tegnebræt. Brug Uklarhed skyderen for at sikre, at markeringen er tæt på din farveprøve. Tryk derefter på Okay.

Når du er tilbage til tegnebrættet, vil farveområdet have løbende myrer til at vise valget. Hit Slet for at fjerne baggrunden. Fravælg derefter markeringen ved at trykke Cmd + D (Mac) eller Ctrl + D (Windows). Hvis din baggrund er almindelig uden skygge eller tekstur, er det alt, du skal gøre.

Hvis din baggrund er flerfarvet, har skygger eller andre teksturer, skal du muligvis gentage denne proces et par gange. I den Farveområde dialogboksen skal du vælge forskellige dele af baggrunden med eyedropper og lege med Uklarhed skyderen for at vælge så meget af baggrunden som muligt. Vælg Okay og ramte Slet.

Fravælg ved at trykke Cmd + D (Mac) eller Ctrl + D (Windows). Hvis der stadig er mere af baggrunden tilbage, skal du enten udføre Color Range-processen igen, bruge Viskelæder værktøj (E) for at fjerne genstridige pixels, eller brug Lasso værktøj (L) for at vælge tæt omkring din farveprøve, og derefter Slet valget.

Placer et rektangel i kontrastfarve ved hjælp af Rektangel værktøj (U) under dit farveprøvelag for at afsløre eventuelle ekstra pixels, der skal fjernes. Fjern dem med Viskelæder. Husk at slette rektanglet, før du gemmer dit billede.

Når du er færdig, har du en isoleret farveprøve med en gennemsigtig baggrund omkring den. Gem din farveprøve som en PNG.

Hvis du ikke har Photoshop, er der alternativer måder at gøre en billedbaggrund gennemsigtig. Du kan derefter bringe billedet direkte ind i Illustrator og fortsætte herfra.

Trin 3: Åbn billedet i Illustrator

Åbn din nye farveprøve PNG i Illustrator. Du kan vælge og trække dit billede væk fra tegnebrættet for at kontrollere, at baggrunden stadig er gennemsigtig. Selvom det ikke forbliver sådan i næste trin. På dette tidspunkt er din farveprøve stadig et raster, så den pixelerer, hvis den skaleres.

At kombinere både Photoshop og Illustrator til ét projekt er en fantastisk måde at bruge Adobe Creative Cloud på. Der er mange andre funktioner på tværs af Creative Cloud som du kan prøve.

Trin 4: Vektoriser billedet

Åbn panelet Egenskaber ved at gå til Vindue > Ejendomme. Du kan maksimere eller minimere panelet ved at vælge det fra den lodrette værktøjslinje til højre.

Vælg dit billede, og rul derefter til bunden af Ejendomme panel og vælg Billedsporing > High Fidelity foto. Hvis du vælger Billedsporing fra objektmenuen, vil det som standard være et sort-hvidt spor, som ikke vil bevare teksturen af ​​din farveprøve. Du kan bruge Image Trace-funktionen på mange måder vektorisere billeder i Illustrator.

Trin 5: Ryd op og fjern baggrunden

Åbn billedsporingspanelet ved at vælge ikonet ved siden af ​​rullemenuen Billedsporing i panelet Egenskaber. Under Farve, skal du flytte skyderen til højre, et sted mellem 85 % og 98 %. Dette øger detaljerne i farverne i din teksturerede farveprøve, hvilket giver det et mere realistisk resultat.

Åbn Fremskreden indstillinger og flyt stier skyderen over til højre. Igen er det ideelt at indstille dette mellem 85% og 98%. Jo flere stier der er, jo flere detaljer tegnes i din vektor. Hvis der er færre stier, vil billedet se hakket og tegneserieagtigt ud.

Minimer panelerne Billedsporing og Egenskaber, og din farveprøve vil blive dækket af blå stilinjer. Hvis du vil flytte din farveprøvevektor, skal du bruge Udvælgelse værktøj (V) for at sikre, at den bevæger sig som helhed. Men du kan flytte individuelle stier, hvis det er nødvendigt, ved hjælp af Direkte udvælgelse værktøj.

Vælg Direkte udvælgelse værktøj (EN), og klik fra dit tegnebræt for at fravælge billedet. Vælg derefter den hvide baggrund, der omgiver din farveprøve. Hit Slet på dit tastatur for at bringe din gennemsigtige baggrund tilbage. Du kan tilføje et farvet rektangel under din farveprøve for at kontrollere gennemsigtigheden.

Trin 6: Brug din farveprøvevektor

Nu har du en færdig teksturprøve. Uanset om du besluttede at lave et akvarelstykke som vores tutorial, eller måske du lavede en farveblyant, har du nu en fuldt skalerbar teksturprøve fra det virkelige liv.

På grund af alle de indviklede stier ville det desværre være svært – men ikke umuligt – at omfarve din farveprøve. For at bruge vektoren skal du beholde farven den samme. Hvis du vil omfarve det, skal du først farvelægge det i Photoshop, før du bringer din farveprøve ind i Illustrator.

Du kan bruge din vektor ligesom enhver anden vektor. Skaler det op eller ned, brug det som et lagdelt element i designs, og du kan endda anvende filtre på det, såsom skævhed og forvrængning.

Gem din vektor som en PNG for at sikre, at den forbliver gennemsigtig. Se vores guide til skabe gennemsigtige baggrunde i Illustrator for mere.

Opret vektorer fra rigtige teksturer med Photoshop og Illustrator

Brug af vektorer i dit designarbejde forbedrer produktiviteten og kvaliteten af ​​dine endelige designs. Ikke kun har denne ene vektor flere anvendelsesmuligheder, men at bruge en vektorgrafik i stedet for en rastergrafik betyder, at du aldrig skal bekymre dig om pixelisering igen.

Vektorisering af rigtige teksturer betyder, at du kan tilføje farveprøver til ethvert designelement, så det ligner den ægte vare. Se tilbage til denne vejledning for at omdanne rigtige teksturer til digitale vektorer.