Har du nogensinde spekuleret på, hvordan græsset eller vinden bevæger sig i et videospil? Eller hvordan skabes et mekanisk monster med hundredvis af komponenter? Når vi spiller videospil, er en stor del af vores erfaring animation, som er processen med at bringe kunstværk til live ved omhyggeligt at planlægge motivets bevægelse.
Hvordan gør spilanimatorer dette? Mange typer software kan bruges til at vurdere, om brikker skal være 2D eller 3D, på en måde, der fungerer for emnet animation og det overordnede spil. Dette er en utrolig kreativ og teknisk proces, og der er mange måder at forfølge denne karriere på.
1. Udforsk animationskurser
Hvis du ikke har en kunstuddannelse, kan du stadig lære og få et job inden for videospilanimation; du skal bare vide, hvor du skal lede. Det her Fundamentals of Games Animation kursus fra CGMA, for eksempel, er et gratis kort kursus designet til at hjælpe dig med at bryde ind i animation, med et bevis for færdiggørelse inkluderet. Dette inkluderer de grundlæggende, men nødvendige aspekter, der vil blive bygget på i din uddannelse og karriere som videospilanimator.
Khan Academy er også en nyttig ressource for håbefulde spilanimatorer, da den omfatter snesevis af computerprogrammeringskurser og grundlæggende animationskurser for at komme i gang. Disse pædagogiske videoer guider dig gennem det grundlæggende i animation og giver en chance for at øve dine færdigheder, deltage i udfordringer og oprette et afsluttende projekt til sidst. Ligeledes er der også funktioner, der giver dig mulighed for at stille spørgsmål og få svar fra eksperter på området!
2. Udvikle industriens færdigheder
Branchefærdigheder er det, der vil give dig jobbet, men hvilke færdigheder skal du opbygge? En af de mest værdifulde færdigheder for en spilanimator er programmering og kodning. At lære programmeringssprog som C++, Python og Java vil give dig en stor fordel i din animationskarriere.
Den næste vigtige færdighed ville være modellering, som er skabelsen af et objekt, der får bevægelse. Selve modellen har en stor rolle at spille på grænserne for animation og arbejder hånd i hånd sammen. For eksempel giver det at være i stand til at modellere en karakter, at du kan bestemme fysikken og bevægelserne sammen med den følelse, du vil have karakteren til at give til seere eller spillere.
Ligeledes ville der ikke være nogen videospil uden teamwork og kommunikation. Mange store animationsprojekter involverer store teams og koordinering mellem hver person for at få det endelige produkt, såsom møder, arbejdsgrupper og samarbejde. For at opnå de bedste resultater er det vigtigt at være klar og veltalende, at bruge visuelle kommunikationsmetoder til at pitche ideer, og endda e-mail- og telefonmanerer vil blive værdsat højt.
Rigging er også en vigtig færdighed til animation. Med 3D-animation kan det betragtes som skabelsen af et skelet af den model, der bliver animeret. Dette bestemmer, hvordan modellen kan bevæge sig og begrænsningerne, når det gøres rigtigt. Dette er en specialiseret del af animation, og i mange teams er det dens egen stilling eller job.
For at være en god videospilsanimator skal du også have en god forståelse for fagets fysik. For at et videospil kan betragtes som høj kvalitet, kræver det god fysik og mekanik involveret. En forståelse af, hvordan tingene bevæger sig, når de påvirkes af miljøet, vil hjælpe dig med at skabe nøjagtig animation, der føles rigtigt for spilleren!
3. Byg en solid portefølje
Næsten enhver karriere inden for kunst eller skabelse af videospil kræver en portefølje, og spilanimation er ikke anderledes. Uanset om det er studerendes projekter eller personlige projekter, vil din portefølje vise, hvad du kan gøre for potentielle arbejdsgivere. Det kan omfatte hele din proces og færdige projekter og demonstrere, hvordan du fik resultatet.
Afhængigt af det projekt, du søger om at arbejde på, vil arbejdsgiveren gerne se forskellige centrale ting vist i din portefølje. For eksempel vil et simpelt 2D-spiludviklingsfirma gerne se mere 2D-animation i din portefølje. Det er vigtigt at tilpasse din portefølje til den type animationsjob, du sigter efter.
En ting, der vil øge din porteføljes succes, er konsistens. Hvilken slags programmer mestrer du? Brugen af forskellige animationsværktøjer demonstrerer din evne til ikke kun at bruge softwaren, men også din evne til at lære nye ting og tilpasse sig ny software. Leder du efter en grundlæggende animationsvejledning? Se på hvordan man animerer i Blender!
4. Få erhvervserfaring
På et konkurrencepræget arbejdsmarked som spilanimation har du brug for én vigtig ting for at gøre dig selv værdifuld uden tvivl, og det er erfaring. Men hvordan får du erfaring som nyuddannet eller studerende, der prøver at starte? Praktik og erhvervserfaring på jobbet.
Mange virksomheder lægger rutinemæssigt op til ledige praktikpladser, så du skal bare holde øje med alle virksomheder, der laver spilanimation. Disse praktikophold giver generelt intern træning og progressionsmuligheder for dem, der gør fremragende arbejde.
På den anden side kan du også lave frivilligt eller ulønnet arbejde for folk, der har brug for animation. Mens du søger efter disse åbninger, kan du også forbedre dine tegnefærdigheder på din egen tid. Vil du begynde? Her er bedste gratis animationsprogrammer til Windows.
5. Hold dig opdateret om branchetendenser
At holde sig ajour med trends inden for animation er afgørende for branchen og din succes. Hvordan ser arbejdsmarkedet ud, og hvilke typer animation bliver mere populære? Tendenser at holde øje med kunne omfatte den nyeste software, branchefolk, ny hardware, og endda kodningssprog og metoder, der kan gøre dit arbejde problemfrit, nemmere eller øge kvalitet.
At få medlemskab af en forening eller netværksgrupper inden for animation er nøglen til at holde sig oppe dato, sammen med at følge teknologinyhedssider og deres sociale mediesider for at bevare opdateringer, efterhånden som de frigøre. For eksempel kan job inden for konceptkunst eller storyboard-kunst vokse, og du vil gerne være opmærksom.
Start din karriere inden for videospilsanimation i dag
Hvis du er en gamer, der også har en passion for kunst, er en karriere inden for videospilanimation en god mulighed, hvis du også vil kontrollere, hvordan et spil spiller og føles. Den måde, alting bevæger sig og arbejder sammen for at formidle en visuelt behagelig historie til spillere, er utrolig givende.
Hvem vil ikke gerne spille et spil, de har designet? Med dette felt er dine karrieremuligheder uendelige, og der er også et stort potentiale som freelance-animator.
